INTERVIEW: James D'Arcy parle de ses débuts de réalisateur
Oliver Swift de FandomWire a eu l'occasion de parler à l'acteur James D'Arcy de son passage au poste de réalisateur, avec son premier long métrage,Fabriqué en Italie. Lisez la suite pour voir James et Oliver discuter de la conduite dans les cinémas, des pluies de Toscane et vouloir réaliser un film Marvel.
VOUS : Bonjour et bienvenue dans l'émission FandomWire, je suis Oliver Swift et je suis ici avec l'acteur, scénariste et réalisateur James D'Arcy qui est ici pour parler de son premier long métrage de réalisateur,Fabriqué en Italie, qui sort la semaine prochaine. Comment vas-tu Jacques ? C'est bien de pouvoir te parler aujourd'hui.
JD : Toi aussi, Oliver, toi aussi.
VOUS : Avant de commencer, pouvez-vous nous faire brièvement un résumé du film ?
JD : Oui bien sûr. Donc, le film est vraiment une histoire d'amour de rédemption père-fils, je suppose. Le père et le fils, qui sont joués dans le film par Liam Neeson et son vrai fils, Michael Richardson. Lorsque nous les rencontrons pour la première fois, ils sont séparés et ils sont obligés d'aller en Italie et de vendre une vieille maison familiale, ce qu'ils font avec une certaine réserve. L'histoire est une révélation progressive de leurs relations, dans ce, espérons-le, très belle toile de fond toscane.

Ouverture dans certains cinémas, ciné-parcs et numérique/VOD le 7 août 2020
VOUS : Cela semble certainement être une histoire très personnelle, y a-t-il des événements dans le film qui sont directement tirés de la vie réelle ?
JD : Il y a l'ombre de la femme de Liam et de la mère de Michael, décédée dix ans auparavant. Par chance, cela correspond à ce qui s'est passé dans la vraie vie avec la femme de Liam, évidemment Natasha Richardson est décédée et la façon dont elle est décédée est de notoriété publique. J'ai écrit le script alors que Natasha était encore en vie, donc c'est complètement par hasard, mais je pense que c'est l'une des choses que Liam a probablement exploitées lorsqu'il a lu le script. Honnêtement, ça aurait pu aller dans les deux sens. J'avais peur qu'il soit assez en colère que je sois macabre ou quelque chose à propos de sa vraie vie. Il ne l'a pas fait et il a vu que ce n'était pas l'histoire de sa vie et il l'a vu comme une opportunité, peut-être, pour lui d'enquêter sur certaines de ces émotions et il a sauté dedans. Non seulement il voulait travailler avec un réalisateur pour la première fois sur un film à petit budget, mais il a également suggéré qu'il pourrait y avoir quelque chose à faire cela avec son propre fils qui y apporterait une dimension supplémentaire. C'est ainsi que j'ai rencontré Michael. Mon père est mort quand j'étais très jeune, donc ce script était ma lettre d'amour, ou lettre d'amour fantastique, sur ce qu'aurait pu être ma relation avec mon père. Nous avons en quelque sorte perdu quelqu'un en commun tous les trois et cela nous a aidés à avoir un petit raccourci, surtout quand nous arrivons aux scènes les plus émouvantes.

Ouverture dans certains cinémas, ciné-parcs et numérique/VOD le 7 août 2020
VOUS : Ouais, donc c'est Liam qui a amené Michael alors ?
JD : J'ai rencontré Liam et il a très bien répondu au scénario et il a dit lors de cette réunion : ' Ecoutez, nous n'avons pas à faire ça, mais envisageriez-vous de rencontrer mon fils, Michael et de l'auditionner, parce que je pense qu'il pourrait y avoir quelque chose là-dedans'. Et nous avons eu une longue conversation sur le fait que nous ne voulions pas faire le film de thérapie familiale de Neeson, nous essayions de faire un divertissement, sur lequel il était catégorique à cent pour cent. Mais, il sentait qu'il pouvait y avoir quelque chose entre les lignes, qu'on ne pourrait tout simplement pas comprendre autrement et j'étais très heureux de rencontrer Michael. Quand je l'ai rencontré, c'est un jeune homme tellement charmant et bien sûr, parce que sa vraie mère est décédée, il a accès à toute cette émotion complexe. Et cela n'a pas fait de mal qu'il ressemble à une star de cinéma. Vous savez, un Richardson-Neeson, il vient peut-être du meilleur acteur de tous les temps. Donc, Liam l'a suggéré, mais à la fin nous aurions pu aller dans une direction différente, mais j'ai vraiment pensé que cela valait la peine d'explorer et je suis content de l'avoir fait.
Lire aussi : 15 acteurs du MCU qui ont joué deux rôles sans que personne ne s'en aperçoive
VOUS : Je suis content que tu l'aies fait aussi. Ils sont tous les deux géniaux, c'est assez puissant.
JD : Et, aussi, je pense que l'autre chose est que le fait d'avoir Michael sur le plateau a fait ressortir quelque chose dans Liam que j'ai l'impression de ne jamais avoir vu dans un film. Il y a une légèreté chez Liam que je ne me souviens pas avoir vue. Évidemment, plus récemment, il a connu du succès dans le genre des films d'action, mais même avant cela, je ne me souviens pas avoir vu Liam sourire dans les films et quand il l'a fait, j'étais comme 'oh mon Dieu, wow'. C'est vraiment incroyable.

Ouverture dans certains cinémas, ciné-parcs et numérique/VOD le 7 août 2020
VOUS : Eh bien, je pense que vous avez également mentionné précédemment que vous vouliez jouer le rôle de Jack lorsque vous avez eu l'idée pour la première fois. Est-ce exact?
JD : Ouais c'est vrai. Mais quand j'ai eu l'idée pour la première fois, c'était il y a plus d'une décennie. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai écrit le script, j'ai fait deux ou trois brouillons en l'espace d'un an et puis je n'ai tout simplement pas pu le faire démarrer. Et il est resté là pendant très longtemps. Ensuite, j'ai réalisé un court métrage, que j'ai énormément apprécié. Ça s'appelle Chicken/Egg, c'est sur YouTube. J'ai vraiment aimé faire ça et le gars qui l'avait produit, Sam Tipper-Hale, a lu ce script et a dit 'ce serait un excellent premier long métrage, ce n'est pas cher et c'est une vraie pièce de personnage et je pense que nous avons une chance d'obtenir ça va, pourquoi ne travaillons-nous pas un peu dessus ?' Ce que nous avons fait, avec Pippa Cross, qui était mon autre productrice, et la vérité est que ces petits films, à ce stade, vous devez suivre l'une des deux voies si vous êtes un premier réalisateur. Soit vous avez besoin du soutien d'un streamer qui prendra un coup de pied sur un réalisateur pour la première fois, soit vous avez besoin d'une star de la liste A qui viendra prendre une baisse de salaire massive et qui vous fera confiance. Donc, j'ai eu vraiment, vraiment de la chance que Liam ait vu quelque chose dans le script, ou le court-métrage, ou moi et l'ait fait. Je ne pense pas qu'il ait travaillé avec un réalisateur pour la première fois dans… Je ne sais pas quand il a travaillé pour la dernière fois avec un réalisateur pour la première fois.
VOUS : Donc, avec la Toscane elle-même, c'est assez important pour l'histoire. Est-ce que son lien avec l'art, c'est-à-dire Léonard de Vinci, était-ce un choix délibéré en plaçant vos personnages dans le monde de l'art. Était-ce intentionnel ?

Ouverture dans certains cinémas, ciné-parcs et numérique/VOD le 7 août 2020
JD : Donc, l'angle artistique est probablement venu un peu plus tard dans l'écriture du scénario. Je savais que je voulais faire quelque chose à propos d'un père et de son fils et je savais que je voulais l'installer en Toscane, car la première idée embryonnaire m'est venue lorsque j'étais en vacances en Toscane. Mais ensuite, il a suivi. Il était logique pour moi que le personnage de Robert, le personnage de Liam, soit un artiste en Toscane. Cela a beaucoup de sens parce que c'est évidemment et extrêmement créatif dans le monde. Donc, oui, tout s'est en quelque sorte passé ensemble de cette façon, je suppose.
Vous pourriez aussi aimer: 15 Avengers hypnotisants: Photos des coulisses de la phase finale
VOUS : Comment s'est passé le tournage en Toscane ?
JD : Eh bien, il y avait le rêve de ce que ce serait comme tourner en Toscane. Et puis il y a ce que vous voyez sur film, qui ressemble beaucoup au rêve de ce que vous pensez que ce serait comme tourner en Toscane. Et puis il y a la réalité, c'est que nous avons rencontré le pire mois de mai en cinquante ans.
VOUS : (des rires)
JD : Nous étions en Toscane pendant cinq semaines et demie et pendant les quatre premières semaines et demie, il n'a pas cessé de pleuvoir. Ainsi, avec presque tous les intérieurs, ce que vous ne pouvez pas voir par la fenêtre, c'est qu'il y a trois étincelles accrochées aux lumières avec des imperméables lorsque le vent entre de côté. Je veux dire, c'était juste épouvantable. Et les tournages de nuit, nous avons eu beaucoup de tournages de nuit, il faisait glacial. C'était flippant. Mes incroyables producteurs ont vraiment brillamment travaillé et nous avons essentiellement poussé tous les extérieurs jusqu'à la dernière semaine du tournage et croisé les doigts. Et puis les dieux du cinéma nous ont bénis, car nous avons eu une semaine de soleil. Et je dirais qu'à l'époque où nous étions en Toscane, chaque seconde de soleil qui passait, nous la filmions.

Ouverture dans certains cinémas, ciné-parcs et numérique/VOD le 7 août 2020
VOUS : Incroyable, eh bien vous l'avez pris et avez travaillé avec si bien fait.
JD : Nous avons eu beaucoup de chance. Mais c'était aussi bien que nous soyons dans une maison parce que nous pouvions soudainement sortir dehors et faire une scène, si nous avions l'impression d'avoir une heure et demie de temps clair. Donc, cela a un peu aidé notre cause, mais certainement quand nous sommes allés en ville et tout ce genre de choses, nous avions juste besoin d'avoir de la chance. Et nous l'avons fait.
VOUS : Bien, donc évidemment diriger un long métrage, je suppose que c'est un peu le facteur décisif maintenant pour savoir si vous voulez continuer à diriger dans votre carrière ? A-t-il encore attisé la passion ?
JD : Oh, ouais, j'ai vraiment adoré. Je me suis vraiment amusé. Si j'ai le droit de le refaire, j'adorerais. J'aimerais vraiment. J'ai senti que j'avais de la chance d'avoir été sur de nombreux plateaux de tournage au cours des vingt-cinq dernières années, alors j'ai vu des réalisateurs au travail. Mais ce n'est pas tout à fait la même chose que de le faire. J'avais l'impression d'avoir beaucoup appris au fur et à mesure et la deuxième fois, j'espère avoir absorbé la première fois et donc être capable d'être plus habile techniquement.
VOUS : Quels genres avez-vous le plus hâte d'explorer, en tant que réalisateur ?
Lire aussi : An American Pickle Review: Un grand spectacle d'un homme
JD : Oh, putain. Je veux dire que nous parlons le lendemain du décès d'Alan Parker et il était un génie de ne pas appartenir à un seul genre. Ce serait un rêve pour moi, ne pas être coincé dans un genre. J'adore les films. Si je peux travailler de différentes manières, c'est super. En fin de compte, vous voulez juste raconter des histoires qui touchent les gens ou les émouvoir d'une manière ou d'une autre. La seule chose que je dirais probablement, c'est que je ne vais pas faire de film d'horreur, car ils ne m'intéressent pas vraiment.

James D'Arcy dans le rôle de Jarvis dans la série Agent Carter
VOUS : C'est juste, voudriez-vous un jour vous replonger dans l'univers Marvel en réalisant un film Marvel ?
JD : Je veux dire, je ne vais pas dire non à ça. (des rires)
VOUS : (rires) Je comprends tout à fait. Avec la dernière question, en tant que compatriote britannique, comment ressentez-vous exactement le fait que votre film va sortir dans un drive dans les cinémas ?
JD : Savez-vous quoi, au cours du confinement, là où j'habite, un drive in a surgi et je suis allé voirPulp Fictionpour la première fois de ma vie. Je veux dire, ce n'est pas la première fois que je voisPulp Fiction.Je suis allé en voiture pour la première fois de ma vie et nous avons vuPulp Fiction. À la minute où les crédits ont commencé, il a commencé à pleuvoir. Et puis il a plu pendant environ dix minutes et puis il a cessé de pleuvoir, mais le pare-brise s'est embué pendant environ quinze minutes. Et nous ne pouvions rien voir. Je me suis tourné vers mon partenaire et nous avons éclaté de rire. Nous nous sommes dit 'bien sûr, c'est ce que c'est que d'aller en voiture, au Royaume-Uni'. Alors, écoutez, j'adore l'idée des drive-in et je suis ravi pour l'Amérique qu'ils n'auront probablement pas à supporter le temps que nous avons. Ma seule tristesse est que je ne peux pas aller en Amérique et participer !
VOUS : Tellement vrai. Je n'y suis jamais allé, mais je suis sûr que c'est une expérience. Écoute, je vais en rester là alors. Merci beaucoup pour votre temps, James.
JD : Merci Olivier.
VOUS : C'était super de te parler. Bonne chance avec le film.
JD : Merci, merci.
Vous pouvez lire la critique de FandomWire sur les débuts de réalisateur de James D'Arcy ici:Made in Italy Review : Un début de réalisateur bienvenu
Un synopsis dit :
Un artiste londonien et son fils séparé tentent de réparer leur relation alors qu'ils travaillent ensemble pour réparer une maison délabrée en Italie.
Fabriqué en Italie est le premier réalisateur de James D'Arcy et devrait sortir aux États-Unis dans certains cinémas, Drive-Ins et Digital/VOD le 7 août 2020.
Il met en vedette Liam Neeson, Micheál Richardson, Valeria Bilello et Lindsay Duncan.