REVUE : La magie 'en avant' est tout sauf
Que je sois dans la minorité ou non n'est probablement pas pertinent. Personnellement, je crois fermement que, à une exception près, la production de Pixar au cours de la dernière décennie après la sortie du toujours puissant, Should-Have-Been-The-Final-Bow Toy Story 3 a été, faute d'une meilleure expression, au mieux lamentable. Avec une liste pleine de suites inutiles et d'idées originales qui pourraient facilement être décrites comme sans inspiration, on ne peut nier la flamme autrefois rageuse qui a initialement élevé un studio aussi légendaire bien au-dessus d'une grande partie de l'ère post-Renaissance de la fin des années 90/début des années 2000 à le studio parent Disney avait commencé à scintiller rapidement.
Malheureusement, cela s'est produit même à la suite d'efforts tels que le remarquable Noix de coco , vraiment cette exception qui a servi à montrer le potentiel de Pixar à produire encore occasionnellement des films avec ce mélange bien équilibré d'émotion, d'humour, de narration brillante et d'animation sans faille que le public attendait initialement à chaque sortie. Avec En avant , leur dernière tentative pour retrouver cette magie primitive quelque peu oubliée, elle est au mieux stéréotypée et au pire décevante.
Entrer dans En avant avec même les connaissances les plus élémentaires des personnes impliquées dans les coulisses n'évoque pas exactement un fort sentiment de confiance. C'est particulièrement fort lorsque l'on tient compte de la nomination du réalisateur Dan Scanlon à la barre. Scanlon, surtout connu pour une série de suites Disney directes en vidéo et même un suivi médiocre de Pixar (2013 Université de monstres ) est probablement un choix discutable, surtout lorsque les bandes-annonces initiales semblaient présenter une histoire se déroulant dans un monde qui ressemblait à quelque chose si Congelé maladroitement accouplé avec le raté Netflix 2017 de David Ayer Brillant . La prémisse de Buddy-Cops-Set-Within-A-Modern-Day-World-Occupied-By-Mystical-Creatures semble avoir été adaptée dans une certaine mesure pour En avant , avec les vétérans des Avengers Tom Holland et Chris Pratt exprimant les Lightfoots, deux frères elfes vivant dans un monde peuplé de licornes, de centaures, de lutins et autres.
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Dans ce royaume fantastique, la présence très réelle de la magie a été remplacée par des avancées technologiques qui ont transformé la société en quelque chose de très proche de la banlieue moderne. Lorsque le timide et réservé Ian (Hollande) reçoit un bâton et un joyau magique pour son 16e anniversaire, ainsi qu'un sort destiné à ressusciter une personne décédée pour une simple période de 24 heures, il enrôle son frère Barley (Pratt), un fan passionné de tout ce que l'on pourrait trouver dans les limites d'un RPG ou de l'histoire magique de leur monde, pour utiliser le sort dans le but de ramener leur défunt père, dont aucun ne le connaissait bien mais qui l'avaient tenu en haute estime pour la majorité de leur vie.
Cependant, lorsque le lancement du sort se passe horriblement mal à mi-chemin du processus, ne réussissant qu'à détruire la gemme et à matérialiser uniquement les jambes et les pieds de leur père, c'est aux frères de trouver une gemme de remplacement dans l'esprit de n'importe quelle route classique. comédie ou une sorte d'animation Week-end chez Bernie .
Enlevez l'extérieur fantastique et tout ce qui vous reste est une histoire extrêmement moyenne, heureusement soutenue par la chimie décente et le doublage de Holland & Pratt. Bien qu'aucun des deux ne semble avoir différencié leurs personnages respectifs de la plupart de leurs travaux précédents - Ian pourrait facilement être confondu avec Peter Parker, tandis que la synthèse de Barley de Star-Lord et Andy Dwyer dégage une mentalité 'Si ce n'est pas cassé'.
Les deux se jouent bien et, dans l'ensemble, sont une paire de personnages animés aussi inoffensifs que l'on est susceptible de trouver dans les limites des murs élégants et brillants de Pixar. Malheureusement, ces caractérisations banales représentent le sommet de la qualité des acteurs, alors que Julia Louis-Dreyfus dépeint la mère des garçons avec une intrigue récurrente quelque peu explorée impliquant sa routine d'entraînement à domicile qui trouve une résolution unique pendant En avant Le troisième acte de, en plus de son jumelage avec Octavia Spencer en tant que Manticore qui fait équipe pour retrouver les frères à la suite d'une séquence au restaurant Chuck E. Cheese-esque dirigé par Spencer qui figure quelque peu dans la progression du film. Il y a aussi le copain de la mère des garçons, un flic/centaure qui a parfois des choses à faire. Je n'ai toujours aucune idée de ce qu'est un Manticore.
Tragiquement, ces défaillances signifient En avant Le plus gros problème de : l'incapacité d'utiliser correctement le cadre et le potentiel offerts par le monde dans le film pour créer des moments véritablement exceptionnels dignes d'un tel environnement mythologique. Un peu comme le propre succès de Disney en 2016 Zootopie , qui a subi le même sort, En avant trébuche de la même manière et ne semble même pas essayer de profiter pleinement de l'occasion de montrer à quoi ressemblerait un monde de mythes et de légendes se déroulant en 2020. Enlevez les quelques scènes des créatures mentionnées ci-dessus et ce n'est qu'un autre film où une poignée de choses inintéressantes se produisent qui, bien que la plupart parviennent à une conclusion à un moment ou à un autre, ne sont pas en mesure de rester constamment engageantes et sont plus susceptibles de produisent des bâillements que, disons, des rires polis.
Même quelques moments d'action dispersés et une fin véritablement excitante ne suffisent pas à sauver En avant du fond de la corbeille de Walmart, et la marque ne tente pas non plus de tirer sur la corde sensible. Il est également décevant de noter que peu d'efforts sont faits pour expliquer pourquoi les personnalités des frères sont comme elles sont. Il convient également de mentionner que la plus grande histoire implique une malédiction entourant quiconque vole le joyau le plus important, un autre exemple de quelque chose qui, je crois, a peut-être été expliqué en profondeur à un moment donné, mais je pense qu'il s'est produit lorsque j'étais trop occupé à étudier mon bouteille d'eau pour les imperfections. Cette tentative, croyez-moi, a captivé mon attention bien plus que la plupart de tout ce qui se passait à l'écran.
En réalité, je suis probablement trop dur. L'animation, bien qu'elle n'ait rien de spécial, coule bien et semble acceptable. Aucune personne impliquée dans la distribution, les écrivains ou toute partie aléatoire de l'équipe ne semble avoir donné moins de 75 à 80% d'efforts dans une illustration parfaite d'une équipe faisant simplement son travail, ne dépassant jamais l'appel de base de devoir de créer quelque chose de vraiment mémorable. Je ne dirais jamais En avant est un mauvais film, et je ne m'attends pas non plus à ce que Pixar retrouve pleinement ses années de gloire passées après que de tels jours se soient écoulés. Mais je peux aussi dire avec une confiance suprême que la seule magie dont j'ai été témoin est la façon exacte dont un film comme celui-ci est si rapidement oublié au moment où j'ai quitté un théâtre sombre un soir de semaine venteux et chaud de mars.
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