Critique du film : L'âme de Pixar
Les films sont de merveilleuses sources d'inspiration spirituelle, et rien de plus que de nombreux films pour enfants comme Soul. Pixar s'est forgé une formidable vision du divertissement, à commencer par son premier long métrage, Toy Story en 1995. Depuis lors, ils ont sorti plus de vingt films, culminant actuellement avec Soul (2021).
Terrain
L'intrigue essentielle implique un regard sur la vie avant la vie ainsi que la vie après la vie. Bien que le film n'aborde pas la réincarnation, il se pose la question de savoir combien de «programmation de l'âme» nous avons lorsque nous entrons dans la vie. Ci-dessous un résumé de Wikipédia :
Joe Gardner, professeur de musique au collège de New York, rêve d'une carrière dans le jazz, même si sa mère Libba s'y oppose, craignant pour sa sécurité financière. Un jour, Joe apprend une ouverture dans le groupe de la légende du jazz Dorothea Williams et auditionne pour cela. Impressionnée par le jeu de piano de Joe, Dorothea lui offre la chance de se produire plus tard dans la nuit. Alors que Joe part joyeusement se préparer pour le spectacle, il tombe dans une bouche d'égout.
Joe se retrouve comme une âme se dirigeant vers le Grand Au-delà. Ne voulant pas mourir avant sa grande rupture, il essaie de s'échapper mais se retrouve dans le Grand Avant, où des conseillers d'âme - tous nommés Jerry - préparent les âmes à naître pour la vie. Chaque âme a un badge qui, une fois rempli de traits, permet le passage sur Terre. Pris pour un instructeur, Joe est affecté à la formation de 22, une âme cynique qui est restée dans le Grand Avant pendant des millénaires et ne voit aucun intérêt à vivre sur Terre. Elle a besoin de trouver son étincelle pour compléter son badge et accepte de le donner à Joe pour qu'il puisse rentrer chez lui. Joe essaie d'aider 22 à trouver une passion, mais les tentatives s'avèrent vaines. N'ayant aucune autre option, ils se dirigent vers la zone, une zone où les gens entrent lorsque leur passion les met dans une transe euphorique; il abrite également les âmes perdues qui deviennent obsédées et brisées. Moonwind, le capitaine d'un galion psychédélique portant une troupe de mystiques sans frontières, aide à sauver les âmes perdues. Les mystiques acceptent d'aider Joe, qui est dans le coma depuis sa chute.
Au fur et à mesure que l'histoire progresse, Joe revient sur terre et 22 l'accompagne par inadvertance. L'histoire se concentre sur une série de révélations, principalement pour Joe et 22 ans, mais également pour de nombreux personnages secondaires.
Le film a été bien reçu et la plupart des critiques sont positives. D'après wiki :
La réponse critique à Soul a été très positive, et il a été décrit comme l'un des films les plus beaux et les plus ambitieux de Pixar. Sur le site Web de l'agrégateur de critiques Rotten Tomatoes, le film a une cote d'approbation de 95% sur la base de 286 critiques, avec une note moyenne de 8,30/10. Le consensus des critiques du site déclare : Un film aussi beau à contempler qu'à voir, Soul prouve que le pouvoir de Pixar à offrir un divertissement exceptionnel pour tous les âges reste intact.[74] Selon Metacritic, qui a compilé 55 critiques et calculé un score moyen de 83 sur 100, le film a été acclamé par tous.
C'est certainement un film agréable à regarder et bien livré. Les performances vocales et l'animation sont toutes les deux parfaites. La question de la réincarnation n'est pas explicitement abordée, que ce soit en soutien ou en déni, mais peut être considérée comme un sujet en raison de la « conception » de l'âme qui se fait dans le « Grand Avant ».
Le grand avant
En tant qu'astrologue professionnel, j'ai trouvé cette partie du film très intrigante puisque votre thème astrologique est une carte de la conception de votre âme lorsque vous entrez dans l'existence. Mettre Mars dans un signe plutôt qu'un autre prédispose votre énergie martienne, qui représente votre motivation et votre désir. Une personne avec Mars en Taureau est « construite » différemment d'une personne avec Mars en Bélier.
Les âmes pré-incarnées reçoivent divers attributs attribués par les instructeurs du « Grand Avant ». Les scènes où l'âme est « configurée » se produisent rapidement et sans se demander pourquoi la combinaison est appliquée à une âme en particulier. Il y a une affectation sous-jacente « c'est comme ça » d'anxiété, de confiance, de maladresse sociale, etc., qui dépose assez rapidement le déterminisme dans le point de départ de l'âme. Compte tenu des combinaisons potentiellement négatives, il semble injuste que ces âmes n'aient qu'une seule vie pour tout régler.
Ces films reflètent toujours l'histoire de l'exception, alors que la norme de la vie réelle est la vérité selon laquelle de nombreuses âmes tombent dans un « trou d'égout » alors qu'elles viennent juste d'obtenir leur pause, et elles se rendent dans le Grand Au-delà sans aucun problème. Il existe un compteur d'âme galactique (haricot) qui indique clairement qu'aucune âme n'a disparu depuis des milliers d'années.
Âmes perdues
Une autre partie intrigante du film implique des individus qui peuvent percer le voile entre le monde réel et le monde des esprits ; ces humains tentent d'aider les âmes perdues, celles qui sont vivantes mais prises dans la corvée et qui existent simplement. Je soupçonne que ce nombre est beaucoup plus important que ce qui est montré dans le film, ce qui pourrait également s'avérer être un angle intéressant à explorer s'il n'était manifestement pas trop déprimant pour un film pour enfants « lève-moi ».
Ce qui m'a intrigué, c'est l'utilisation du spiritualiste/psychique, représenté dans un personnage « pas ce à quoi on s'attend » qui fait tourner une pancarte devant un magasin pour gagner sa vie tout en étant le capitaine du navire qui sauve les âmes qui opère entre le pays de le vivant et le Grand Au-delà.
Ce sont les sections «construction de l'âme» et «âmes perdues» du film que j'ai trouvées les plus intéressantes, d'un point de vue spirituel, qui ont rendu le film plus amusant à regarder. Le thème d'une vie correspond au paradigme culturel plus large qui rencontre plus d'informations et d'inclusion de la réincarnation que jamais auparavant, mais encore à des kilomètres d'être dominant.
En fin de compte, il est toujours intéressant de voir comment un film grand public, en particulier pour les enfants, aborde la vie, la mort et l'au-delà. L'inclusion de la «pré-vie» est de loin l'ajout le plus intéressant à la narration, et où se déroule une grande partie du meilleur humour.