Éditoriaux
Nintendo loin de faire quoi que ce soit avec Hollywood jusqu'à présent. Donc, étant donné qu'avec un
nouveau film de Mario à quelques semaines de sortir en salles, peut-on tirer quelque chose de valeur
revisiter l'adaptation originale trente ans plus tard ? Étonnamment, oui. Maintenant, je n'essaie pas de vous convaincre que super Mario Bros . est un malentendu
chef-d'œuvre. Le film est trop alambiqué, rempli de blagues pas drôles, chaque acteur semble penser
ils sont dans un film différent, et il est tellement séparé de son matériel source dans le ton et la conception que
Yoshi étant un bébé vélociraptor photoréaliste est l'un des éléments les plus précis. Mais le
le raisonnement derrière sa méchanceté rend le film profondément fascinant, car sa marque particulière de méchanceté
est de plus en plus rare à l'époque moderne. Vous voyez, quand les films à succès modernes sont mauvais, ils ont tendance
être mauvais pour des raisons facilement traçables et prévisibles comme les interférences de studio, la suraccentuation
gestion de franchise, etc. Mais ce n'est pas le cas de Mario. Au contraire, les réalisateurs Rocky
Morton et Annabel Jankel ont eu carte blanche pour faire ce qu'ils voulaient avec le
propriété bien-aimée et leur direction n'est rien sinon unique. Bob Hoskins et John Leguizamo dans Super Mario Bros. (1993)
Pour ceux qui ne le savent pas, le film Mario en direct commence par montrer que la météorite qui
tué les dinosaures ne les a pas réellement tués, mais les a plutôt envoyés dans un univers parallèle où
ils ont évolué en hybrides humains / lézards vivant dans un New York dystopique appelé 'Dinohattan',
gouverné par le tyrannique roi Koopa de Dennis Hopper. Maintenant, pris isolément, 'Et si le
les dinosaures vivaient ? est un crochet solide pour un film de science-fiction. Même l'idée qu'ils évoluent parallèlement à l'homme est sonore à la surface. Et pour toutes les blagues faites au fil des ans sur les Goombas le design ou l'arme du roi Koopa étant littéralement un Super Scope NES; les décors et la réalisation
le travail pour Dinohattan est vraiment bien fait, créant un environnement crasseux, habité et dangereux
atmosphère qui convient au concept dystopique. Cependant, une fois que vous commencez à entrer dans les mauvaises herbes, il
tout commence à s'effondrer. Vous voyez, le Super Scope susmentionné de Koopa est en fait un pistolet de dé-évolution; qu'il utilise
transformer des citoyens déloyaux en Goombas et qu'il veut utiliser pour transformer l'humanité en singes comme
vengeance contre eux pour thésaurisation toutes les ressources dans leur dimension, même si personne
du royaume humain savait même que Dinohattan existait jusqu'à ce que Mario et Luigi se présentent. Faire
cela, il doit obtenir le morceau de météorite que la princesse Daisy (Not Peach) porte autour d'elle
cou et réunissez-le avec les restes de la météorite qui les a envoyés dans l'autre dimension
car cela leur permettra de briser la barrière physique entre les univers. Cependant, Daisy est
vivant dans le monde humain et donc Koopa envoie ses sbires dans cette dimension pour la kidnapper comme
l'une des rares adhésions du film à l'intrigue du jeu. Pourquoi Koopa ne peut-il pas simplement y aller lui-même ? Parce que
il a été isolé de cette dimension jusqu'à ce que le rival de Mario, Scapelli, commence à jouer avec
les ruines de la météorite du côté humain car la météorite existe physiquement dans les deux
dimensions simultanément. C'est l'explication réelle du film pour un trou d'intrigue béant et non
seulement évite-t-il de répondre à la question, il finit par en soulever d'autres. Yoshi dans Super Mario Bros. (1993)
De plus, aucune de ces idées, quel que soit leur potentiel, ne se sent
comme ils se fondent avec les thèmes et les sensibilités de base des jeux Mario, même à l'époque. En 1993,
la série principale de Mario se composait entièrement de la trilogie NES et de Mario World et tandis que ceux
les jeux avaient très peu d'intrigue; ils avaient une esthétique et un ton distincts. Ils étaient vifs, vibrants,
aventures fantastiques avec un crochet nominal de poisson hors de l'eau grâce à la trame de fond de Mario et Luigi étant des plombiers de Brooklyn vus dans les manuels d'instructions et la série animée liée. Alors que le film conserve cette trame de fond, la ville dystopique comme substitut d'un royaume fantastique
rend le récit non seulement déconnecté de ses inspirations, mais aussi intrinsèquement moins
intéressant. Au lieu de passer d'une ville urbaine palpitante à un monde fantastique rempli de
flore et faune, Mario et Luigi passent d'une ville urbaine passionnante à une ville urbaine passionnante légèrement plus sale
ville qui a parfois des hommes lézards étranges et un tas de champignons visqueux partout pour qu'ils puissent
l'appelle encore techniquement le Royaume Champignon.
Le regretté Bob Hoskins, qui jouait Mario dans le film, a décrit le film comme « le pire
chose qu'il ait jamais faite » et ses administrateurs comme « une équipe de mari et femme dont l'arrogance avait été
pris pour du talent », et il est difficile d'être en désaccord avec lui. Alors que l'esthétique dystopique et
la vanité de l'univers parallèle pourrait être convaincante si elle était davantage étoffée, en essayant de les greffer sur le
le récit fantastique préexistant des jeux Mario ne fonctionne tout simplement pas et supposer que vos idées
doit avoir préséance sur ces sources bien-aimées, c'est à mon avis l'arrogance des manuels. Dans
ce cas, je suppose que la leçon à tirer de 1993 super Mario Bros . c'est rester humble.
Rappelez-vous ce qui vous a amené ici, ce qui a fait fonctionner le matériel en premier lieu, et faites de votre mieux pour
honorer ce matériau. Apportez votre propre vision, oui, mais assurez-vous que la vision est cohérente avec
l'objet. Et si ce n'est pas cohérent, demandez-vous pourquoi et avancez en conséquence.
Parce que si vous ne le faites pas, votre film pourrait finir par faire l'objet d'un Internet sarcastique des décennies plus tard
analyse au lieu du classique vénéré que vous voulez qu'il soit.
Super Mario Bros. (1993) est-il meilleur que vous ne vous en souvenez ?
Il n'est pas controversé de dire que 1993 Super Mario Bros. est un mauvais film. En fait, presque tous ceux qui l'ont vu seraient d'accord avec cela. Le film a été bombardé au box-office, a été vilipendé par la critique et a été un sac de boxe incontournable pour les commentateurs de films en ligne depuis l'aube des commentateurs de films sur Internet. Cela a commencé la tristement célèbre 'malédiction des films de jeux vidéo' qui n'a été levée que récemment par des gens comme Le dernier d'entre nous , Arcane , et le Sonique films; et effrayé
Nintendo loin de faire quoi que ce soit avec Hollywood jusqu'à présent. Donc, étant donné qu'avec un
nouveau film de Mario à quelques semaines de sortir en salles, peut-on tirer quelque chose de valeur
revisiter l'adaptation originale trente ans plus tard ? Étonnamment, oui. Maintenant, je n'essaie pas de vous convaincre que super Mario Bros . est un malentendu
chef-d'œuvre. Le film est trop alambiqué, rempli de blagues pas drôles, chaque acteur semble penser
ils sont dans un film différent, et il est tellement séparé de son matériel source dans le ton et la conception que
Yoshi étant un bébé vélociraptor photoréaliste est l'un des éléments les plus précis. Mais le
le raisonnement derrière sa méchanceté rend le film profondément fascinant, car sa marque particulière de méchanceté
est de plus en plus rare à l'époque moderne. Vous voyez, quand les films à succès modernes sont mauvais, ils ont tendance
être mauvais pour des raisons facilement traçables et prévisibles comme les interférences de studio, la suraccentuation
gestion de franchise, etc. Mais ce n'est pas le cas de Mario. Au contraire, les réalisateurs Rocky
Morton et Annabel Jankel ont eu carte blanche pour faire ce qu'ils voulaient avec le
propriété bien-aimée et leur direction n'est rien sinon unique.
A lire aussi : Les détails du film Super Mario Bros. révélés
Pour ceux qui ne le savent pas, le film Mario en direct commence par montrer que la météorite qui
tué les dinosaures ne les a pas réellement tués, mais les a plutôt envoyés dans un univers parallèle où
ils ont évolué en hybrides humains / lézards vivant dans un New York dystopique appelé 'Dinohattan',
gouverné par le tyrannique roi Koopa de Dennis Hopper. Maintenant, pris isolément, 'Et si le
les dinosaures vivaient ? est un crochet solide pour un film de science-fiction. Même l'idée qu'ils évoluent parallèlement à l'homme est sonore à la surface. Et pour toutes les blagues faites au fil des ans sur les Goombas le design ou l'arme du roi Koopa étant littéralement un Super Scope NES; les décors et la réalisation
le travail pour Dinohattan est vraiment bien fait, créant un environnement crasseux, habité et dangereux
atmosphère qui convient au concept dystopique. Cependant, une fois que vous commencez à entrer dans les mauvaises herbes, il
tout commence à s'effondrer. Vous voyez, le Super Scope susmentionné de Koopa est en fait un pistolet de dé-évolution; qu'il utilise
transformer des citoyens déloyaux en Goombas et qu'il veut utiliser pour transformer l'humanité en singes comme
vengeance contre eux pour thésaurisation toutes les ressources dans leur dimension, même si personne
du royaume humain savait même que Dinohattan existait jusqu'à ce que Mario et Luigi se présentent. Faire
cela, il doit obtenir le morceau de météorite que la princesse Daisy (Not Peach) porte autour d'elle
cou et réunissez-le avec les restes de la météorite qui les a envoyés dans l'autre dimension
car cela leur permettra de briser la barrière physique entre les univers. Cependant, Daisy est
vivant dans le monde humain et donc Koopa envoie ses sbires dans cette dimension pour la kidnapper comme
l'une des rares adhésions du film à l'intrigue du jeu. Pourquoi Koopa ne peut-il pas simplement y aller lui-même ? Parce que
il a été isolé de cette dimension jusqu'à ce que le rival de Mario, Scapelli, commence à jouer avec
les ruines de la météorite du côté humain car la météorite existe physiquement dans les deux
dimensions simultanément. C'est l'explication réelle du film pour un trou d'intrigue béant et non
seulement évite-t-il de répondre à la question, il finit par en soulever d'autres.
comme ils se fondent avec les thèmes et les sensibilités de base des jeux Mario, même à l'époque. En 1993,
la série principale de Mario se composait entièrement de la trilogie NES et de Mario World et tandis que ceux
les jeux avaient très peu d'intrigue; ils avaient une esthétique et un ton distincts. Ils étaient vifs, vibrants,
aventures fantastiques avec un crochet nominal de poisson hors de l'eau grâce à la trame de fond de Mario et Luigi étant des plombiers de Brooklyn vus dans les manuels d'instructions et la série animée liée. Alors que le film conserve cette trame de fond, la ville dystopique comme substitut d'un royaume fantastique
rend le récit non seulement déconnecté de ses inspirations, mais aussi intrinsèquement moins
intéressant. Au lieu de passer d'une ville urbaine palpitante à un monde fantastique rempli de
flore et faune, Mario et Luigi passent d'une ville urbaine passionnante à une ville urbaine passionnante légèrement plus sale
ville qui a parfois des hommes lézards étranges et un tas de champignons visqueux partout pour qu'ils puissent
l'appelle encore techniquement le Royaume Champignon.
Le regretté Bob Hoskins, qui jouait Mario dans le film, a décrit le film comme « le pire
chose qu'il ait jamais faite » et ses administrateurs comme « une équipe de mari et femme dont l'arrogance avait été
pris pour du talent », et il est difficile d'être en désaccord avec lui. Alors que l'esthétique dystopique et
la vanité de l'univers parallèle pourrait être convaincante si elle était davantage étoffée, en essayant de les greffer sur le
le récit fantastique préexistant des jeux Mario ne fonctionne tout simplement pas et supposer que vos idées
doit avoir préséance sur ces sources bien-aimées, c'est à mon avis l'arrogance des manuels. Dans
ce cas, je suppose que la leçon à tirer de 1993 super Mario Bros . c'est rester humble.
Rappelez-vous ce qui vous a amené ici, ce qui a fait fonctionner le matériel en premier lieu, et faites de votre mieux pour
honorer ce matériau. Apportez votre propre vision, oui, mais assurez-vous que la vision est cohérente avec
l'objet. Et si ce n'est pas cohérent, demandez-vous pourquoi et avancez en conséquence.
Parce que si vous ne le faites pas, votre film pourrait finir par faire l'objet d'un Internet sarcastique des décennies plus tard
analyse au lieu du classique vénéré que vous voulez qu'il soit.
Suivez-nous pour plus de couverture de divertissement sur Facebook , Twitter , Instagram , et Youtube